本书为“高居翰作品系列”第五种，也是中译本的首次面世，主题讨论中国古代画家，尤其是元、明、清晚期画家的工作与生活。高居翰在这本书中，试图打破文人画家“寄情笔墨、自书胸臆、不食人间烟火”的神话，从实际的社会生活层面，考察了不同阶层画家的状态，他们如何将作品作为社交的礼物与应酬，如何通过卖画来养家糊口，如何苦于画债繁多而草草了事或雇佣助手，而对赞助人、收藏家和顾主来说，他们如何从画家手中取得作品，他们的希冀和要求对画家创作能起多少权重，他们如何判断获得是一张应酬之作还是一幅真正有艺术价值的作品……总之，在出自文人之手的主流撰述之外，高居翰通过搜集大量信笺、笔记、题跋等容易被忽视的材料，向读者展开了一幅自宋末以后，随着商业繁荣、社会中对绘画需求增加，画家们在不同层面谋生与创作的生动场景，使我们更充分地了解和考虑到一幅作品创作的原初情境，从而重新调整对艺术风...(展开全部)

本书以独特的视角，将中国古代绘画置于世界绘画史的舞台，是了解中国绘画艺术的佳作。 · 大家小书 东画西说 为什么要读一本西方艺术史家介绍中国古代绘画的书？ · 著名汉学家沙畹的学生、远东艺术史权威佩初兹获“儒莲奖”作品 收录英国国家博物馆东方绘画馆馆长劳伦斯·比尼恩所作作者小传 精选150余幅中外名画，全彩插图 · 佩初兹对中国画的渊源流派了如指掌，他 以引人入胜的语言，对中国画的绘画技巧、历代风格演变、历史背景进行了系统梳理。本书论及30余位著名画家，如吴道子、王维、米芾、赵佶、赵孟頫等，以独特的视角将他们放在世界绘画史和远东绘画史的舞台上做对比，可谓了解中国古代绘画艺术的佳作。

本书为“高居翰作品系列”第五种，也是中译本的首次面世，主题讨论中国古代画家，尤其是元、明、清晚期画家的工作与生活。高居翰在这本书中，试图打破文人画家“寄情笔墨、自书胸臆、不食人间烟火”的神话，从实际的社会生活层面，考察了不同阶层画家的状态，他们如何将作品作为社交的礼物与应酬，如何通过卖画来养家糊口，如何苦于画债繁多而草草了事或雇佣助手，而对赞助人、收藏家和顾主来说，他们如何从画家手中取得作品，他们的希冀和要求对画家创作能起多少权重，他们如何判断获得是一张应酬之作还是一幅真正有艺术价值的作品……总之，在出自文人之手的主流撰述之外，高居翰通过搜集大量信笺、笔记、题跋等容易被忽视的材料，向读者展开了一幅自宋末以后，随着商业繁荣、社会中对绘画需求增加，画家们在不同层面谋生与创作的生动场景，使我们更充分地了解和考虑到一幅作品创作的原初情境，从而重新调整对艺术风...(展开全部)

沈周（1427─1509），字启南，号石田，五十八岁后又号白石翁。本书选取了沈周较具有代表性山水、花鸟的作品，尤以山水为主的作品六十余幅，展现了其在不同创作时期的绘画艺术风格。每幅作品下均有对该幅作品的简单解析介绍。

徐渭(1521—1593)，汉族，绍兴府山阴(今浙江绍兴)人。初字文清，后改字文长，号青藤老人、青藤道士……本书选取了徐渭较具有代表性花鸟作品六十余幅，展现了其绘画艺术成就。每幅作品下均有对该幅作品的简单解析介绍。

董其昌(1555—1636)，字玄宰，号思白、香光居士，松江华亭(今上海闵行区马桥)人，明代书画家。本书选取了董其昌较具有代表性的山水作品四十余幅，展现了其在中国绘画史上的艺术成就。每幅作品下均有对该幅作品的简单解析介绍。

恽南田(1633—1690)，名格，字惟大，后改字寿平，以字行。作为明末清初著名的书画家，他开创了没骨花卉画的独特画风，是常州画派的开山祖师。本书选取了恽寿平较具有代表性的花鸟等作品六十余幅，展现了其绘画艺术成就。每幅作品下均有对该幅作品的简单解析介绍。

蒲华（1832─1911），原名成，字竹英，后改名华，字作英，号胥山野史、种竹道人。本书选取了蒲华较具有代表性的作品六十余幅作品，题材涉及山水、竹石、花卉等多个方面，展现了其在中国绘画史上的艺术成就。每幅作品下均有对该幅作品的简单解析介绍。

董其昌(1555—1636)，字玄宰，号思白、香光居士，松江华亭(今上海闵行区马桥)人，明代书画家。本书选取了董其昌较具有代表性的山水作品四十余幅，展现了其在中国绘画史上的艺术成就。每幅作品下均有对该幅作品的简单解析介绍。

蒲华（1832─1911），原名成，字竹英，后改名华，字作英，号胥山野史、种竹道人。本书选取了蒲华较具有代表性的作品六十余幅作品，题材涉及山水、竹石、花卉等多个方面，展现了其在中国绘画史上的艺术成就。每幅作品下均有对该幅作品的简单解析介绍。